Vom 09. bis 19. Mai 2022 findet auf verschiedenen Bühnen in Sofia die 15. Ausgabe des Antistatischen Festivals für zeitgenössischen Tanz und Performance statt. Sein Team ruft dazu auf, gemeinsam gegen die Statik und den Krieg aufzustehen. Das Programm umfasst 7 internationale und 13 bulgarische Produktionen, DJ-Partys, ein Tanzlabor und noch mehr Überraschungen.
Die Eintrittskarten für alle Veranstaltungen sind bereits bei EPAYGO erhältlich, da die Preise für internationale Produktionen bis zum 30. April vergünstigt sind. Die Organisatoren haben auch ein großes Ticket für 10 Shows aus dem Programm der Bulgarischen Tanzplattform für 50 Lew vorgesehen.
“Tanzen, um getanzt zu werden” ist ein symbolischer Appell auf zwei Ebenen - von den Künstlern der vergangenen Jahrzehnte zu denen, die danach kommen, sowie von Antistatic zu ihrem Publikum. Die Performances im Festivalprogramm besetzen die Bühne mit individuellen künstlerischen Stilen und ausgeprägten choreografischen Entscheidungen. Sie scheuen nicht davor zurück, Körperstereotypen in Frage zu stellen, Fragen zu stellen und durch die zeitgenössische Sprache des Tanzes zum Nachdenken anzuregen”. - teilen sich die drei Gründer des Festivals: Iva Sveshtarova, Willy Prager und Stephan A. Shtereff.
Antistatische Festprogrammierung :
Das Antistatic Festival beginnt am 9. Mai um 19:00 Uhr in der Nationalgalerie “Kvadrat 500” mit “Duette mit Abstraktion” des Choreografen Julian Weber (Deutschland). Das Projekt begann 2021 und wird jedes Mal im Zusammenspiel mit sorgfältig ausgewählten Kunstwerken aus den Sammlungen des Aufführungsortes realisiert. Die Duette, die wir in Sofia sehen werden, zeigen ausgewählte Werke aus der Hauptsammlung der Nationalgalerie “Kvadrat 500”. Dort wird Julian Weber in Zusammenarbeit mit der Musikerin Iku (Johanna Odersky) mit den Kunstwerken “Der Glaskrug” (1933) des Malers und Bildhauers Ivan Nenov (1902-1997), “Fenster“ (1969) des Malers Nayden Petkov (1918-1989) sowie “Caprice” (1982) der Bildhauerin Lin Emery (1926 - 2021) “tanzen”.
Am 10. Mai um 19.30 Uhr führt uns das Programm in die Halle 1 der Toplocentrala, wo die Choreografin Zufit Simon (Deutschland) ihre “Strange Foreign Bodies” präsentieren wird. Die Choreografie ist inspiriert von dem Vertrag “58 Indices on the Body” des französischen Philosophen Jean-Luc Nancy, der einer philosophischen Liste von Begriffen und kurzen, manchmal widersprüchlichen Notizen über den menschlichen Körper ähnelt. Auf der Bühne erforschen drei Körper mit unterschiedlichem Körperbau die Bewegung des Körpers, um zu beweisen, dass der Körper immer in Beziehung zu anderen Körpern gedacht werden sollte. Nach der Aufführung findet ein Dialog mit dem Team statt, der von dem Philosophen Boyan Manchev moderiert wird.
Vom 11. bis 14. Mai findet das 3. antistatische Festival Bulgarian Dance Platform statt. Das Format bietet die Gelegenheit für ein dichtes Zusammentreffen mit einem großen Teil der bedeutendsten Namen der zeitgenössischen bulgarischen Tanzszene und zeigt die Werke von Choreographen: Filip Milanov, Stephanie Handjiiska, Kosta Karakashyan, Zhana Pencheva, Dario Barreto Damas, Alexandar Georgiev - Ace, Petya Stoykova, Jivko Jeliazkov, Christian Bakalov, Yasen Vassilev, Galina Borisova, Iva Sveshtarova, Willy Prager, Ina Gerginova, Stanislav Genadiev, und Marion Darova. Die Plattform wird speziell von Kuratoren von Kunsträumen und Festivals, Kritikern und Kulturmanagern aus Europa und der ganzen Welt besucht.

Am 15. Mai um 15.00 Uhr wird in der Nationalgalerie “Kvadrat 500” das Ergebnis des zweiwöchigen Choreographielabors “Moving in Squares” von Julian Weber und bulgarischen Künstlern zu sehen sein, das Teil der langjährigen Bildungsplattform “Without Distance” ist. Dort werden Violeta Vitanova mit “Landscape with a Fetish” von Dinko Stoev, Stanislav Genadiev mit “Public Square” von Petar Dochev, Zornitza Stoyanova mit “Portrait in Red” von Desislava Mincheva, Galina Borisova mit “Female Figure Composition” von Nikolay Abrashev und Voin de Voin mit “Man with Newspaper” von Renato Guttuso interagieren.
Am selben Tag um 19.30 Uhr ist Michiel Vandevelde (Belguium) mit den “Goldberg-Variationen” in der Halle 1 der Toplocentrala zu Gast. Die Aufführung ist nicht nur von der berühmten Musik von Bach inspiriert, sondern auch von Steve Paxtons Solo, das für die Geschichte des westlichen Tanzes ikonisch geworden ist. Vandevelde stellt in seiner Interpretation die Fragen, wie offen, demokratisch und zugänglich der Tanz heute ist, welche Körper wir auf der Bühne lieber sehen und welche nicht, während die Musik live auf einem Akkordeon gespielt wird. Die Vielstimmigkeit, die von den zahlreichen Variationen der Bach'schen Musik ausgeht, spiegelt die vielen verschiedenen Ebenen der Aufführung wider. Unmittelbar im Anschluss daran wird die Theaterkritikerin Angelina Georgieva ein Gespräch mit den Künstlern führen, zu dem alle Zuschauer eingeladen sind.
Am 16. Mai um 19.30 Uhr in der Toplocentrala ist es Zeit, mit der Choreografin Sonja Pregrad (Kroatien) “How Many cm 3 is My Body Allowed to Occupy?” zu messen. Sie strukturieren die Performance als einen Katalog charakteristischer Merkmale, die aus ihren früheren Arbeiten entlehnt sind und den weiblichen Körper objektivieren. Die Performance bringt die Emotionen der Berührung von Körpern, Objekten und Raum zum Vorschein, die durch die Bilder dreier Drag Queens “spielerisch” überhöht werden. Das anschließende Gespräch mit dem Team wird von Voin de Voin geführt.

Am 17. Mai wird in Toplocentrala wieder ein Team von “Healern“ unter der Leitung der Choreografin Jasna L. Vinovrški (Deutschland/Kroatien) auftreten. Sie sind auf der Mission, alle Probleme, ungelösten Fälle, emotionalen Überlastungen und Energiestaus, die sich im Raum der Aufführung angesammelt haben, zu identifizieren und zu lösen. Die Choreografie verbindet Fiktion mit historisch-dokumentarischen Elementen und ist in subtilen Humor getaucht. Die Aufführung passt sich dem Raum an, in dem sie gezeigt wird, und berücksichtigt dessen frühere und aktuelle Nutzung, denn viele der heutigen Theaterräume haben früher eine andere Funktion gehabt. Nach dem Ende von “Healers“ wird es ein Gespräch mit dem Publikum geben, das von der Theaterkritikerin Elana Angelova geleitet wird.
Am 18. Mai um 19.30 Uhr ist Viktorija Ilioska (Nordmazedonien/Deutschland) mit der Performance Figure it out! in der Derida Stage zu sehen. Sie ist als Konfrontation zwischen politischer und individueller Identität angelegt und entfaltet sich als eine Serie von 100 Fragen, die sich die Choreografin und Performerin selbst stellt. Zwischen den Fragen “Viktorija, was würde Ost und West bedeuten, wenn du ein Hund wärst?”, “Viktorija, was wird in der Zukunft passieren?”, “Viktorija, wie lange putzt du dir die Zähne?” verschwimmen die Grenzen zwischen Fragesteller und Befragtem, zwischen Bühne und realem Leben. Die Show fragt buchstäblich auch das Publikum. Nach ihrem Ende wird das Gespräch unter der Moderation der Theaterkritikerin Denitsa Ezekieva fortgesetzt.
Das Programm des Antistatik-Festivals endet am 19. Mai um 19.30 Uhr in der Toplocentrala mit “ Thinging ” des Choreographen, Performers und Improvisationsmeisters Jan Rozman (Slowenien). Die Performance ist eine intuitive Reaktion auf die Welt der Objekte, die uns umgibt, weshalb er sich auf der Bühne mit allen möglichen Gegenständen und den Gefühlen und Ideen, die sie hervorrufen, auseinandersetzt. Auf diese Weise verwandelt er den Saal in einen Raum für den Kontakt mit organischer und anorganischer Materie, in ein Ökosystem, in dem die Objekte miteinander interagieren und ihre verschiedenen Seiten offenbaren. Der Abend wird mit der performativen DJ-Party von Violeta Kachakova und Mirko Popov (Nordmazedonien) in der Toplocentrala Bar fortgesetzt.
Soziales Netzwerk :
Weitere Einzelheiten zum Programm des Antistatic Festival finden Sie unter antistatikfestival.org, als auch auf Instagram, Facebook, und den YouTube-Kanal von Antistatic.
Antistatische Festival-Veranstalter
Das Antistatic International Festival for Contemporary Dance and Performance 2022 wird von der Brain Store Project Foundation, der Informburo Association und der Nomad Dance Academy Bulgaria Association mit finanzieller Unterstützung des Nationalen Kulturfonds, des Goethe-Instituts Bulgarien, der Stadtverwaltung Sofia - Cultural Events Calender, des NATIONALE PERFORMANCE NETZ (NPN) Dance Coproduction Fund organisiert, finanziert durch den föderalen Regierungskommissar für Kultur und Medien, Perform Europe als Teil des East is Best-Projekts und in Partnerschaft mit dem Regionalen Zentrum für zeitgenössische Kunst “Toplocentrala”, der Nationalgalerie “Kvadrat 500”, der Derida-Bühne, dem Sofia Arsenal - Museum für zeitgenössische Kunst und dem Regionalen Kulturinstitut Krasno Selo. Die bulgarische Tanzplattform wird mit finanzieller Unterstützung des Kulturministeriums realisiert. Das Projekt (NON)ALIGNED MOVEMENTS Strengthening contemporary dance in Western Balkans / NAM wird mit finanzieller Unterstützung der Europäischen Union und des Programms “Kultur” der Stadt Sofia durchgeführt. Die Plattform “Without Distance” wird in Zusammenarbeit mit dem Projekt "Moving in Squares" mit Unterstützung des Goethe-Instituts Bulgarien und dem Life Long Burning Network - für ein nachhaltiges Ökosystem des zeitgenössischen Tanzes in Europa, kofinanziert durch das Creative Europe Programm der Europäischen Union, realisiert.
Antistatic Festival Medienpartner
Medienpartner des Festivals sind: Madame Bulgaria Webmagazin, bTV Radio, Dir.bg § Impressio.bg, Vij! Sofia Magazin für Kunst und Kultur, Atrakcia.bg Webplattform, Jasmin.bg Webportal, Uspelite.bg, , Portal für Kultur, Kunst und Gesellschaft “Culture”, Website für Kultur Въпреки.com, Lovetheater.bg, Plattform für Theater, Kafene.bg, Webplattform Licatanagrada.bg, Webplattform Mika Magazine, Kulturzentrum der Universität Sofia “St. Kliment Ohridski”, Webplattform OPEN Bulgaria, Sofia in your pocket city guide.
Für weitere Informationen und Interviews:
Ina Doublekova (+359 889 61 61 43) und Kremena Hristova (+359 887 24 70 21)
А25 Kulturstiftung oder unter info@a25cultfound.org