A partir del 20 de abrilth al 30 de abrilth se declara el estado de emergencia con nivel 11 en Sofía porque Antiestático Festival Internacional de Danza Contemporánea e Interpretación tiene lugar. La distancia entre el arte contemporáneo y los espectadores se acorta durante 10 días en Sofía.
Uno de los principales objetivos del festival desde sus inicios es reducir la distancia entre los espectadores y el arte escénico contemporáneo. Para lograrlo, se emplean varias “armas”: una de ellas es la política del festival de mantener los precios de sus entradas. entradas lo más barata y asequible posible. Otra poderosa herramienta en Antiestático‘es su plataforma educativa. Teachback/Sin distancia, que ofrece un espacio único para encuentros curiosos e inmediatos entre artistas, investigadores y espectadores.
En 2018 el programa de Sin distancia consta de 9 actos públicos con entrada gratuita. Cerca del escenario y como continuación natural de la rigurosa programa principal y Plataforma Búlgara de la Danza de los 11th edición de Antiestático venga el calentamiento con los artistas antes de sus actuaciones. Varios charlas posteriores en las que todo el mundo es más que bienvenido a hacer comentarios o preguntas.
Más lejos del escenario, diversos formatos interactivos siguen acortando distancias. Un ejemplo es el debate performativo “Cómo hacer un festival con 100 euros y con 1 000 000 de euros“, que dirigirán sus autoras Biljana Tanurovska-Kjulavkovski e Ivana Vaseva, de Macedonia. Los participantes en la edición de Sofía del formato serán directores de festivales locales de distintos campos artísticos. Durante el juego propondrán diferentes enfoques para organizar un festival con 100 euros y con 1 000 000 de euros. Después, sus propuestas serán debatidas por críticos de arte y, al final, el público votará por “el mejor festival”. El formato se ha presentado con éxito en foros como ImpulsTanz Festival - Viena, Co-Festival Ljubljana, la primera bienal de danza contemporánea de Europa del Este en Bucarest 2016 a.o.
Otro acento interesante es la conferencia de Marijana Cvetkovic (Serbia) “Danza y espectáculo en contextos de exposiciones y museos“. Мore y más instituciones de artes visuales altamente establecidas como galerías, museos, bienales inician programas permanentes de danza y presentan la danza contemporánea en contextos de exhibición. Al mismo tiempo, establecen relaciones estables con las instituciones de danza y los expertos que tienen posiciones fuertes en el mundo del arte de la danza. Esta conferencia tratará de responder a las preguntas sobre los contextos culturales, políticos y económicos en los que se produce esta tendencia en los centros de arte occidentales. También comentará los efectos inversos de la institución museística sobre las prácticas artísticas y organizativas en el ámbito de la danza.
Para las personas tentadas por el enfoque teórico hacia las artes escénicas, el programa ofrece la presentación del libro “La práctica de la dramaturgia” (Ed. Konstantina Georgelou, Efrosini Protopapa, Danae Theodoridou, Valiz 2016) en presencia de sus autores, seguida de un debate abierto moderado por Angelina Georgieva. La “Práctica de la dramaturgia” es la culminación de un proyecto de investigación llevado a cabo por Konstantina Georgelou, Efrosini Protopapa y Danae Theodoridou de 2013 a 2015, titulado “Dramaturgia en el trabajo”. Incluía una serie de talleres con profesionales del arte de diferentes procedencias y mesas redondas con invitados internacionales que compartieron su visión de la dramaturgia. De este modo, exploraron y desplegaron las distintas y diversas tendencias, conceptos y prácticas dramatúrgicas dentro del espectáculo contemporáneo en la Europa actual.
Para profesionales de la danza contemporánea Sin distancia ofrece la posibilidad de asistir a 3 apasionantes talleres, cuya convocatoria preliminar ha suscitado un gran interés y ha atraído a solicitantes no sólo de Bulgaria, sino también de distintos países de Europa.
Mantén la calma y observa, piensa, pregunta y estudia danza contemporánea. Sin distancia.
Plataforma Teachback/Sin distancia en el marco de 11º Festival Internacional de Danza Contemporánea y Performance Antistatic, (del 20 al 30 de abril de 2018), Sofía, forma parte de Quemado de por vida organizado por Lokomotiva y Academia de Danza Nomad Bulgaria, como representantes de la Red de Academias de Baile Nómadas, con el apoyo del Programa Cultura de la Unión Europea, “Programa ”Cultura" del Ayuntamiento de Sofía para 2018, Ministerio de Cultura de Bulgaria, Ministerio de Cultura de la República de Macedonia, Instituto Goethe de Bulgaria, Casa Roja Centro de Cultura y Debate y Galería de estructuras. En colaboración con Nueva plataforma de dramaturgias.
Los medios de comunicación asociados al festival son: Televisión Nacional Búlgara; Portal de cultura, arte y sociedad “Cultura”; Agencia Búlgara de Noticias, Goguide.bg portal web; El portal de internet dir.bg y el espacio cultural en línea https://impressio.dir.bg; Guía de Sofía en el bolsillo;plataforma de estilo de vida Vibes.bg; Señora Bulgaria web zine.
Para obtener más información sobre Antistatic, visite antistaticfestival.org/es/ y síganos en Facebook.
Para más información y entrevistas, póngase en contacto con Ina Doublekova y Kremena Hristova (Fundación Cultural A25) en el m:00359/889 61 61 43 o por correo electrónico: info@a25cultfound.org
Maravilloso... Enviaré esto a nuestra Academia de Ballet en Belleville, Ontario.
Gracias Toby 😉