Dal 20 aprileth al 30 aprileth a Sofia è stato dichiarato lo stato di emergenza di livello 11 perché Antistatico Festival Internazionale di Danza Contemporanea e Spettacolo ha luogo. La distanza tra l'arte contemporanea e gli spettatori si riduce per 10 giorni a Sofia.
Uno degli obiettivi principali del festival, fin dai suoi esordi, è quello di ridurre la distanza tra gli spettatori e l'arte performativa contemporanea. Per raggiungere questo obiettivo vengono impiegate diverse “armi”: una di queste è la politica del festival di mantenere i prezzi dei suoi spettacoli. biglietti il più economico e conveniente possibile. Un altro potente strumento di Antistatico‘L„”arsenale" è la sua piattaforma educativa. Teachback/Senza Distanza, che offre uno spazio unico per un incontro curioso e immediato tra artisti, ricercatori e spettatori.
Nel 2018 il programma di Senza distanza è costituito da 9 eventi pubblici a ingresso gratuito. Vicino al palcoscenico e come naturale proseguimento del rigoroso programma principale e La piattaforma di danza bulgara dell'11th edizione di Antistatico venire il riscaldamento con gli artisti prima delle loro esibizioni. Diversi colloqui post-spettacolo durante i quali tutti sono invitati a commentare o a porre domande.
Più lontano dal palco, vari formati interattivi continuano a ridurre la distanza. Un esempio è la discussione performativa “Come realizzare un festival con 100 euro e con 1 000 000 di euro“, che sarà guidato dalle sue autrici Biljana Tanurovska-Kjulavkovski e Ivana Vaseva dalla Macedonia. I partecipanti all'edizione di Sofia del format saranno direttori di festival locali provenienti da diversi settori artistici. Durante il gioco proporranno diversi approcci per organizzare un festival con 100 euro e con 1.000.000 di euro. In seguito le loro proposte saranno discusse da critici d'arte e alla fine il pubblico voterà il “miglior festival”. Il format è stato presentato con successo in forum come ImpulsTanz Festival - Vienna, Co-Festival Ljubljana, la prima biennale di danza contemporanea dell'Est Europa a Bucarest 2016 e così via.
Un altro accento interessante è la conferenza di Marijana Cvetkovic (Serbia) “Danza e performance in contesti espositivi e museali“. Le istituzioni di arti visive più affermate, come gallerie, musei e biennali, avviano programmi permanenti di danza e presentano la danza contemporanea in contesti espositivi. Contemporaneamente, costruiscono relazioni stabili con le istituzioni di danza e gli esperti che hanno posizioni forti nel mondo della danza d'autore. Questa conferenza cercherà di rispondere alle domande sui contesti culturali, politici ed economici in cui si verifica questa tendenza nei centri d'arte occidentali. Si commenteranno anche gli effetti inversi dell'istituzione museale sulle pratiche artistiche e organizzative nel campo della danza.
Per le persone tentate dall'approccio teorico alle arti performative, il programma offre la presentazione del libro “The Practice of Dramaturgy” (Ed. Konstantina Georgelou, Efrosini Protopapa, Danae Theodoridou, Valiz 2016) alla presenza dei suoi autori, seguita da una discussione aperta moderata da Angelina Georgieva. La “Pratica della Drammaturgia” è il culmine di un progetto di ricerca condotto da Konstantina Georgelou, Efrosini Protopapa e Danae Theodoridou dal 2013 al 2015, intitolato “Drammaturgia al lavoro”. Il progetto comprendeva una serie di workshop con operatori artistici di diversa provenienza e tavole rotonde con ospiti internazionali che hanno condiviso il loro punto di vista sulla drammaturgia. In questo modo, hanno esplorato e spiegato le tendenze, i concetti e le pratiche drammaturgiche distinte e diverse all'interno della performance contemporanea in Europa oggi.
Per i professionisti della danza contemporanea Senza distanza offre la possibilità di partecipare 3 emozionanti workshop, il cui bando preliminare ha suscitato un notevole interesse e ha attirato candidati non solo dalla Bulgaria ma anche da diversi Paesi europei.
Mantenere la calma e guardare, pensare, chiedere e studiare la danza contemporanea. Senza distanza.
Piattaforma Teachback/Senza Distanza nella cornice di 11° Festival internazionale di danza e performance contemporanea Antistatic (20-30 aprile 2018).), Sofia, fa parte di Bruciare a lungo progetto, organizzato da Lokomotiva e Accademia di danza Nomad Bulgaria, come rappresentanti di la rete dell'Accademia di danza Nomade, con il supporto del Programma Cultura dell'Unione Europea, “Programma ”Cultura" del Comune di Sofia per il 2018, Ministero della Cultura della Bulgaria, Ministero della Cultura della Repubblica di Macedonia, Goethe-Institut Bulgarien, Casa Rossa Centro per la cultura e il dibattito e Galleria della struttura. In collaborazione con Nuova piattaforma per le drammaturgie.
I media partner del festival sono: La televisione nazionale bulgara; Portale per la cultura, le arti e la società “Cultura”; Agenzia di stampa bulgara, Goguide.bg portale web; il portale internet dir.bg e lo spazio online per la cultura https://impressio.dir.bg; La guida della città di Sofia in tasca; la piattaforma di lifestyle Vibes.bg; Signora Bulgaria web zine.
Per saperne di più su Antistatic, visitate il sito antistaticfestival.org/it/ e seguiteci su Facebook.
Per ulteriori informazioni e interviste, contattare Ina Doublekova e Kremena Hristova (Fondazione culturale A25) al numero m:00359/889 61 61 43 o via e-mail: info@a25cultfound.org
Meraviglioso... Lo invierò alla nostra Accademia di danza classica di Belleville, Ontario.
Grazie Toby 😉